Por: Notimex/Juan Martínez, Domingo, 09 de Marzo de 2008
Nos disponemos a hablar sobre la última película de Mike Nichols, un director de prestigio, con estrellas consagradas (todas ellas ganadoras de premios de la Academia), en busca de un cine “de calidad”, con un tema político
NARRA UNA INTRIGA
El filme nos cuenta la intervención de Estados Unidos en Afganistán durante la Guerra Fría sin que en ningún momento se cuestione la ética de infiltrarse militarmente a un país.MÉXICO, D.F.
En fin, un cine que se vende a sí mismo como intelectual, de contenido. Y la crítica especializada le sigue el juego: aparentemente ve en ella una oposición a las políticas bélicas de los Estados Unidos.
Pero cuando vemos la película no podemos dejar de pensar que nuevamente un sector de los críticos de cine se guían más por los discursos que venden las distribuidoras sobre sus films que por un análisis del mismo según un criterio propio. Nos encontramos ante un ejemplo de cine pseudo-intelectual, que se exhibe como una crítica pero que termina haciendo agua por todos lados, para terminar reforzando aquello a lo que supuestamente se quiere oponer.
La historia de “Juego de Poder” es la de un congresista del estado de Texas, Charlie Wilson (Tom Hanks), que organiza una operación encubierta durante la Guerra Fría para ayudar a los afganos a deshacerse de los soviéticos que han invadido su país. Para ello empieza a mover los hilos de la política, donde todo se realiza con base a favores que implican prestar dinero y ganar dinero, consiguiendo una unión muy superficial entre pakistaníes, israelitas, afganos, egipcios y traficantes de armas. En esta tarea es ayudado por una millonaria e influyente mujer de Texas, Joanne Herring (Julia Roberts), aficionada por los asuntos afganos y ligeramente fanática religiosa, y por un griego ortodoxo de la CIA, Gust Avrakatos (Phillip Seymour Hoffman), quien sería la voz de la razón en este universo de juegos de poder.
Por sobre todo, “Juego de poder” es la prueba viviente de que ciertos valores que están impresos en el inconsciente colectivo norteamericano y no son percibidos por esa sociedad como construcciones, sino como realidades, como hechos consumados y verdades establecidas. E.U. tiene derecho a intervenir (política, económica y militarmente) sobre cualquier conflicto armado en cualquier lugar del mundo, y toda la película está construida con base a ese principio. La jurisdicción de E.U. está mucho más allá de sus fronteras, y el rol de “líder del mundo libre” es una premisa que la película ni siquiera verbaliza, porque hasta tal punto es una realidad dada para ella.
El film se basa en la lucha anticomunista sin poner en tela de juicio en ningún momento esa política. Más aún, la refuerza. Cualquier mirada humanizadora que aspiraba a lograr (por supuesto recurriendo a golpes bajos: primeros planos de niños mutilados por minas terrestres camufladas como juguetes por los soviéticos) contrasta fuertemente con una falta total de reflexión sobre la guerra en sí. La muerte de los soldados soviéticos es celebrada una y otra vez a lo largo del film, especialmente en la escena en donde los mujahideen (los luchadores afganos que libraron la guerra) logran derribar por primera vez tres aviones rusos. Resulta altamente manipuladora la manera en que Nichols filma esta escena, con primeros planos de los aviadores soviéticos hablando de banalidades mientras se disponen a masacrar a toda una ciudad, vanagloriándose de la falta de resistencia que oponen los afganos, hasta que los mujahideen logran finalmente disparar las armas brindadas por la CIA. Cualquier esperanza de autocrítica se des hace en esta escena, que ya deja de aceptar pasivamente el discurso anticomunista e intervencionista de E.U., para pasar a construirlo, a reforzarlo, a alimentarlo.
En una película en donde la indefinición de posturas abunda, esta es la escena donde se hace la mayor apuesta ideológica. Pero nos puede pasar de largo, acostumbrados como estamos a la manipulación de la maquinaria de Hollywood. Porque Nichols construye su obra coqueteando con la crónica, no tomando posturas definidas, con la intención de mostrar a las cosas “como fueron”, insistiendo en que se basa en hechos reales. Sin embargo, utiliza recursos que contrarrestan esta línea, al apelar a la comedia y a los golpes bajos. El tono de alegre superficialidad que se intenta dar a los personajes y las historias, se opone al relato tipo crónica. Como una especie de James Bond tremendamente cool, Charlie Wilson no se toma nada demasiado en serio, y Nichols liga tal hecho a que sea el único capaz de llevar a buen puerto la operación encubierta en Afganistán. Lo que debería ser un hecho simpático, termina siendo ofensivo: casi jugando y sin tomarse nada demasiado en serio, E.U. prologa y manipula una guerra para servir a sus intereses.
En cuanto a la supuesta profundidad de los personajes al resaltar sus contradicciones, sólo es usada para reforzar el ritmo distendido del filme. Wilson es un político un tanto corrupto, que frecuenta el mundo del sexo libre, las drogas y el alcohol, pero altamente inteligente y expeditivo cuando un tema llama su atención; Herring es una fría y frívola mujer de dinero, pero decidida a ayudar a Afganistán (aunque los motivos nunca quedan del todo claros), y Avrakatos es quizás el mejor personaje. La actuación de Hoffman permite ver un pasaje interesante desde la pérdida de los estribos, con rotura de vidrios y griteríos a su jefe incluida, hasta la calma con que actúa como voz de la razón al final del filme.
Si la propuesta de la película era hablar de las políticas bélicas en los 80 como una forma de reflexionar sobre esas mismas políticas en la actualidad (eso es lo que sugieren los críticos de cine), falla completamente. La mención a que E.U. se retira del territorio que interviene dejándolo devastado y esto se vuelve en su contra, es muy tímida para considerarla como una crítica a la situación actual con Medio Oriente. En veinte o treinta años, sin una voz que reponga el contexto de estreno, se comprobará que esas conexiones están demasiado libradas a la buena voluntad del espectador.
En definitiva, una vez más nos encontramos frente a una cinematografía hollywoodense que logra de manera efectiva y agradable (los momentos de distensión no faltan, el ritmo está bien logrado, la narración está muy claramente construida en torno a un gran flashback) transmitirnos una ideología que a algunos todavía, afortunadamente, no nos convence.
domingo, 15 de febrero de 2009
Por los deliciosos senderos del cacao
Por los deliciosos senderos del cacao
Por: SUN/Isela Serrano, Domingo, 09 de Marzo de 2008
Aventúrate a conocer las entrañas de ese manjar que conquista a chicos y grandes y vuelve a experimentar su cremosa consistencia
COMALCALCO,Tab.
Localizada en las inmediaciones del pueblo de Comalcalco, en una región selvática y con vegetación exótica, la hacienda Jesús María ofrece un tour por los senderos del cacao.
La finca tiene arcos, patios centrales con fuentes de azulejos, altos techos y amplias estancias donde se respira tranquilidad y aire pronvinciano. La “casa grande”, como la llaman los dueños es una construcción modesta, de ladrillo rojo y cal, estructuras metálicas, adornos en mosaico de talavera y tejas de barro cocido.
publicidadLos muebles son de maderas preciosas talladas a mano, que al lado de antigüedades, fotos de familia, vestidos con rosas encajes y loza de barro, dan un ambiente porfiriano. Los anfitriones te recibirán con música autóctona de tamborileros y trajes regionales tabasqueños y de época de las antiguas haciendas cacaoteras.
Luego de echar un vistazo, seguro se te antojará reposar en alguna de las blancas y amplias hamacas.
La cocina chontal, situada en el exterior de la casa, resulta un manjar visualmente hablando. Posee utensilios de uso diario para la elaboración del chocolate casero antiguo y del pozol o chorote, como fogón de tierra encendido, ambientado con hojas y frutos de temporada colgando en la vigas. El olor a vainilla es penetrante aún al aire libre.
La travesía inicia en las plantaciones entre flores del paraíso y bromelias que entremezclan aromas de especias como la canela y frutales como la maracuyá.
El cacao crece a la sombra del cedro, la caoba y la ceiba. Observarás el proceso de clonación en la planta madre de los retoños del cacao criollo. Los guías te explican que ante las plagas se aplica un insecticida orgánico de origen nacional elaborado a base de cebolla, chile habanero y chiya.
Luego visitarás la fábrica para conocer el arte de la elaboración de este dulce, su aroma cautivará tu antojo.
LA VIRTUD DEL SABOR
El proceso de elaboración del chocolate está integrado por los siguientes pasos: recolección, fermentación, lavado y secado del grano de cacao. Éste se lleva, después, a la molienda donde se le añade azúcar y canela y se saca en una pasta. Esa mezcla se lleva después a moldes para guardar en una cámara de refrigeración.
Las tabletas de la cocoa se pulverizan y envasan en bolsas de 25 kilos. La pasta y la manteca de cacao se comercializan en la Ciudad de México, mientras que la cocoa la adquieren empresas tabasqueñas que elaboran bebidas sabor a chocolate.
La manteca de cacao también se utiliza para la elaboración de cremas, protectores solares, labiales y otros cosméticos.
Para elaborar chocolate blanco no se utiliza la pasta de cacao, sólo se usa la manteca de cacao y los demás ingredientes, es decir este chocolate es más grasoso.
Durante tu estancia podrás beber una refrescante agua a base de cocoa, y en tiempo de lluvia un delicioso y humeante chocolate casero. No pueden faltar entre sorbo y sorbo algunas golosinas de cacao.
En la tienda de souvenirs puedes adquirir cofres y cayucos pirograbados en diferentes tamaños, es decir, cajas artesanales de madera quemada con puntillas eléctricas formando paisajes que generalmente contienen chocolates para no olvidar tu experiencia.
Por: SUN/Isela Serrano, Domingo, 09 de Marzo de 2008
Aventúrate a conocer las entrañas de ese manjar que conquista a chicos y grandes y vuelve a experimentar su cremosa consistencia
COMALCALCO,Tab.
Localizada en las inmediaciones del pueblo de Comalcalco, en una región selvática y con vegetación exótica, la hacienda Jesús María ofrece un tour por los senderos del cacao.
La finca tiene arcos, patios centrales con fuentes de azulejos, altos techos y amplias estancias donde se respira tranquilidad y aire pronvinciano. La “casa grande”, como la llaman los dueños es una construcción modesta, de ladrillo rojo y cal, estructuras metálicas, adornos en mosaico de talavera y tejas de barro cocido.
publicidadLos muebles son de maderas preciosas talladas a mano, que al lado de antigüedades, fotos de familia, vestidos con rosas encajes y loza de barro, dan un ambiente porfiriano. Los anfitriones te recibirán con música autóctona de tamborileros y trajes regionales tabasqueños y de época de las antiguas haciendas cacaoteras.
Luego de echar un vistazo, seguro se te antojará reposar en alguna de las blancas y amplias hamacas.
La cocina chontal, situada en el exterior de la casa, resulta un manjar visualmente hablando. Posee utensilios de uso diario para la elaboración del chocolate casero antiguo y del pozol o chorote, como fogón de tierra encendido, ambientado con hojas y frutos de temporada colgando en la vigas. El olor a vainilla es penetrante aún al aire libre.
La travesía inicia en las plantaciones entre flores del paraíso y bromelias que entremezclan aromas de especias como la canela y frutales como la maracuyá.
El cacao crece a la sombra del cedro, la caoba y la ceiba. Observarás el proceso de clonación en la planta madre de los retoños del cacao criollo. Los guías te explican que ante las plagas se aplica un insecticida orgánico de origen nacional elaborado a base de cebolla, chile habanero y chiya.
Luego visitarás la fábrica para conocer el arte de la elaboración de este dulce, su aroma cautivará tu antojo.
LA VIRTUD DEL SABOR
El proceso de elaboración del chocolate está integrado por los siguientes pasos: recolección, fermentación, lavado y secado del grano de cacao. Éste se lleva, después, a la molienda donde se le añade azúcar y canela y se saca en una pasta. Esa mezcla se lleva después a moldes para guardar en una cámara de refrigeración.
Las tabletas de la cocoa se pulverizan y envasan en bolsas de 25 kilos. La pasta y la manteca de cacao se comercializan en la Ciudad de México, mientras que la cocoa la adquieren empresas tabasqueñas que elaboran bebidas sabor a chocolate.
La manteca de cacao también se utiliza para la elaboración de cremas, protectores solares, labiales y otros cosméticos.
Para elaborar chocolate blanco no se utiliza la pasta de cacao, sólo se usa la manteca de cacao y los demás ingredientes, es decir este chocolate es más grasoso.
Durante tu estancia podrás beber una refrescante agua a base de cocoa, y en tiempo de lluvia un delicioso y humeante chocolate casero. No pueden faltar entre sorbo y sorbo algunas golosinas de cacao.
En la tienda de souvenirs puedes adquirir cofres y cayucos pirograbados en diferentes tamaños, es decir, cajas artesanales de madera quemada con puntillas eléctricas formando paisajes que generalmente contienen chocolates para no olvidar tu experiencia.
El yogurt conserva la salud
Por: SUN, Domingo, 02 de Marzo de 2008
MÉXICO, D.F.
Unas cuantas cucharadas de yogurt, sólo o acompañado de fruta, natural o de sabores, puede hacer la diferencia entre una desayuno sano y la sobrecarga de calorías. Incluirlo en la alimentación diaria ayuda a conservar la salud del organismo, pero también la figura y sobre todo a sentirse bien.
Ciertamente nadie sabe quién descubrió este rico alimento, pero se dice que Gengis Khan conocía de sus virtudes y lo daba de beber a sus guerreros, que no podían darse el lujo de ser gordos, pero necesitaban muchas energías para la batalla diaria.
Los científicos han descubierto que en la fermentación juega un papel especial el lactobacilo bulgaricus, por lo que al alimento se le conoce también como leche búlgara.
Desde hace muchos años se sabe de las virtudes de este producto lácteo, que comenzó a ser estudiado a fondo a principios del siglo pasado, cuando el biólogo ruso Ilya Ilyich Metchnikov, investigador del instituto de Pasteur observó que los pájaros viven más que los mamíferos porque carecen de colon, parte del cuerpo que almacena bacterias nocivas que pueden causar serias enfermedades que acortan la vida.
Y consideró que esa región intestinal puede mantenerse libre de bacterias perniciosas y en condiciones sanas, con el consumo regular del yogurt u otros tipos de leches ácidas que funcionan como un “limpiador” del organismo.
El yogurt vitamínico:
Vitamina B1: Ayuda a evitar la irritabilidad, depresión, fatiga y problemas gastrointestinales.
Vitamina B5: Necesaria para mantener la piel normal y para el desarrollo del sistema nervioso.
Vitamina B6: Indispensable durante el embarazo para el desarrollo del cerebro y sistema nervioso.
Vitamina B9: Este ácido fólico, juega un papel importante en la formación de células sanguíneas y ADN.
Vitamina B12: Interviene en la formación de glóbulos rojos, en la síntesis de ADN y el mantenimiento del sistema nervioso central.
Recomendación: Toma un yogurt, a la hora del desayuno, como colación o ‘tente en pie’ de media tarde.
MÉXICO, D.F.
Unas cuantas cucharadas de yogurt, sólo o acompañado de fruta, natural o de sabores, puede hacer la diferencia entre una desayuno sano y la sobrecarga de calorías. Incluirlo en la alimentación diaria ayuda a conservar la salud del organismo, pero también la figura y sobre todo a sentirse bien.
Ciertamente nadie sabe quién descubrió este rico alimento, pero se dice que Gengis Khan conocía de sus virtudes y lo daba de beber a sus guerreros, que no podían darse el lujo de ser gordos, pero necesitaban muchas energías para la batalla diaria.
Los científicos han descubierto que en la fermentación juega un papel especial el lactobacilo bulgaricus, por lo que al alimento se le conoce también como leche búlgara.
Desde hace muchos años se sabe de las virtudes de este producto lácteo, que comenzó a ser estudiado a fondo a principios del siglo pasado, cuando el biólogo ruso Ilya Ilyich Metchnikov, investigador del instituto de Pasteur observó que los pájaros viven más que los mamíferos porque carecen de colon, parte del cuerpo que almacena bacterias nocivas que pueden causar serias enfermedades que acortan la vida.
Y consideró que esa región intestinal puede mantenerse libre de bacterias perniciosas y en condiciones sanas, con el consumo regular del yogurt u otros tipos de leches ácidas que funcionan como un “limpiador” del organismo.
El yogurt vitamínico:
Vitamina B1: Ayuda a evitar la irritabilidad, depresión, fatiga y problemas gastrointestinales.
Vitamina B5: Necesaria para mantener la piel normal y para el desarrollo del sistema nervioso.
Vitamina B6: Indispensable durante el embarazo para el desarrollo del cerebro y sistema nervioso.
Vitamina B9: Este ácido fólico, juega un papel importante en la formación de células sanguíneas y ADN.
Vitamina B12: Interviene en la formación de glóbulos rojos, en la síntesis de ADN y el mantenimiento del sistema nervioso central.
Recomendación: Toma un yogurt, a la hora del desayuno, como colación o ‘tente en pie’ de media tarde.
Petróleo sangriento, una oscura traición
Petróleo sangriento, una oscura traición
Por: SUN/Lucero Calderón, Domingo, 02 de Marzo de 2008
Avaricia, venganza y religión forman parte de esta historia de comienzos del siglo pasado
MÉXICO, D.F.
Protagonizada por Daniel Day-Lewis el trabajo que el actor Daniel Day-Lewis y el director Paul Thomas Anderson han logrado en “Petróleo sangriento”, ha hecho que la cinta llame la atención de propios y extraños, ocasionando que la crítica haga comentarios que alaben su labor.
No por nada, el filme que se estrenó este fin de semana en México, tuvo ocho nominaciones a los premios Oscar —ganó el de Mejor Actor— y obtuvo el Oso de Plata en la más reciente edición de la Berlinale.
Y es que, en sí, la presencia del británico Daniel Day-Lewis representa un imán de gran talante cinematográfico. Tiene la capacidad de meterse en la piel de sus personajes y alcanzar estados síquicos que le han hecho merecedor de premios y nominaciones en los diferentes festivales dentro del séptimo arte. Basta mencionar el Oscar que ganó como Mejor Actor en 1990 por encarnar al escritor y pintor irlandés con parálisis cerebral, Christy Brown, en la cinta “Mi pie izquierdo” (Jim Sheridan, 1989).
El filme está basado en la novela Oil (Petróleo) que escribiera en 1927 el novelista y candidato norteamericano Upton Beall Sinclair y llega a la pantalla cinematográfica de la ciudad con 30 copias.
Petróleo sangriento cuenta la historia de Daniel Plainview, quien de ser un simple minero se convierte de forma fortuita en un magnate del petróleo en los albores del siglo XX. Su ambición desmedida le lleva a entablar una relación un poco extraña con Paul Sunday (Paul Dano, “Pequeña Miss Sunshine”, 2006), un joven campesino que a cambio de la construcción de una iglesia le revela las zonas en las cuales podrá encontrar más petróleo y afianzarse como uno de los líderes del país.
Después de una serie de negociaciones con los dueños de las tierras, Daniel Plainview, se adueña de la región. No obstante, un pequeño accidente le da un giro a la historia en el cual salen a flote algunos de los sentimientos más viles como el odio, la venganza, la conveniencia y la traición.
Llegará un momento en el que aquellos “males necesarios” detonarán el juego de los intereses humanos acarreando consecuencias sumamente inesperadas y sorpresivas. Dos preguntas son claves para entener el entramado de la película: ¿Hasta dónde llega el fanatismo y hasta dónde la ambición?
Daniel Day Lewis ha desempeñado diferentes papeles a lo largo de su vida. Este amor por el arte le es muy familiar debido a que desde pequeño sabía que su abuelo se desempeñaba como productor en la industria fílmica británica, su padre se dedicaba a la poesía y su madre era actriz teatral.
La primera vez que Daniel Day-Lewis apareció en la pantalla grande fue en Sunday Bloody Sunday cuando tenía 14 años. No obstante, su debut ya de adulto se dio en la multipremiada cinta Gandhi (1982). Se trazó un camino como actor después de que partició en “Mi hermosa lavandería”, en donde encarnó a Johnny, un punk londinense homófobo que mantiene una relación con un antiguo amigo de colegio. Esta cinta fue dirigida por el dos veces nominado al premio Oscar Stephen Frears.
Le siguieron “Una habitación con visitas” (1985), “La insoportable levedad del ser” al lado de Juliette Binoche (1988). En el 89 realizó “Mi pie izquierdo” bajo la dirección de Jim Sheridan y en 1993 repite fórmula con él en “En el nombre del padre”. En 1992 trabajó en “El último de los mohicanos” de Michael Mann, le siguió “La edad de la inocencia” y “Pandillas de Nueva York”, de Martin Scorsese (1993 y 2002, respectivamente).
EL AUTOR DE LA NOVELA: UPTON BEALL SINCLAIR (1878-1968)
Nacido en Baltimore en el seno de una familia pobre, donde el padre vivía bajo el influjo del alcoholismo. A los 14 años ingresó a la Universidad de Columbia y se mantenía escribiendo algunos cuentos que más tarde vendería. Sinclair se distinguió por criticar, a través de sus obras, las situaciones de desigualdad. Un ejemplo de ello fue “The jungle” (1906), novela donde criticó las condiciones laborales de los centros ganaderos de Chicago. Esta obra se convirtió en un bestseller en el ámbito nacional. Cuando tenía 49 años, publicó “Oil”, trabajo literario que tenía como escenario los albores de la producción petrolera en el cual se aprecia un abuso industrial y pedagógico. Upton Sinclair fue miembro importante de la vida política californiana. Se postuló dos veces como candidato socialista (1926, 1930) y una más como candidato demócrata (1934). Falleció a los 90 años.
Por: SUN/Lucero Calderón, Domingo, 02 de Marzo de 2008
Avaricia, venganza y religión forman parte de esta historia de comienzos del siglo pasado
MÉXICO, D.F.
Protagonizada por Daniel Day-Lewis el trabajo que el actor Daniel Day-Lewis y el director Paul Thomas Anderson han logrado en “Petróleo sangriento”, ha hecho que la cinta llame la atención de propios y extraños, ocasionando que la crítica haga comentarios que alaben su labor.
No por nada, el filme que se estrenó este fin de semana en México, tuvo ocho nominaciones a los premios Oscar —ganó el de Mejor Actor— y obtuvo el Oso de Plata en la más reciente edición de la Berlinale.
Y es que, en sí, la presencia del británico Daniel Day-Lewis representa un imán de gran talante cinematográfico. Tiene la capacidad de meterse en la piel de sus personajes y alcanzar estados síquicos que le han hecho merecedor de premios y nominaciones en los diferentes festivales dentro del séptimo arte. Basta mencionar el Oscar que ganó como Mejor Actor en 1990 por encarnar al escritor y pintor irlandés con parálisis cerebral, Christy Brown, en la cinta “Mi pie izquierdo” (Jim Sheridan, 1989).
El filme está basado en la novela Oil (Petróleo) que escribiera en 1927 el novelista y candidato norteamericano Upton Beall Sinclair y llega a la pantalla cinematográfica de la ciudad con 30 copias.
Petróleo sangriento cuenta la historia de Daniel Plainview, quien de ser un simple minero se convierte de forma fortuita en un magnate del petróleo en los albores del siglo XX. Su ambición desmedida le lleva a entablar una relación un poco extraña con Paul Sunday (Paul Dano, “Pequeña Miss Sunshine”, 2006), un joven campesino que a cambio de la construcción de una iglesia le revela las zonas en las cuales podrá encontrar más petróleo y afianzarse como uno de los líderes del país.
Después de una serie de negociaciones con los dueños de las tierras, Daniel Plainview, se adueña de la región. No obstante, un pequeño accidente le da un giro a la historia en el cual salen a flote algunos de los sentimientos más viles como el odio, la venganza, la conveniencia y la traición.
Llegará un momento en el que aquellos “males necesarios” detonarán el juego de los intereses humanos acarreando consecuencias sumamente inesperadas y sorpresivas. Dos preguntas son claves para entener el entramado de la película: ¿Hasta dónde llega el fanatismo y hasta dónde la ambición?
Daniel Day Lewis ha desempeñado diferentes papeles a lo largo de su vida. Este amor por el arte le es muy familiar debido a que desde pequeño sabía que su abuelo se desempeñaba como productor en la industria fílmica británica, su padre se dedicaba a la poesía y su madre era actriz teatral.
La primera vez que Daniel Day-Lewis apareció en la pantalla grande fue en Sunday Bloody Sunday cuando tenía 14 años. No obstante, su debut ya de adulto se dio en la multipremiada cinta Gandhi (1982). Se trazó un camino como actor después de que partició en “Mi hermosa lavandería”, en donde encarnó a Johnny, un punk londinense homófobo que mantiene una relación con un antiguo amigo de colegio. Esta cinta fue dirigida por el dos veces nominado al premio Oscar Stephen Frears.
Le siguieron “Una habitación con visitas” (1985), “La insoportable levedad del ser” al lado de Juliette Binoche (1988). En el 89 realizó “Mi pie izquierdo” bajo la dirección de Jim Sheridan y en 1993 repite fórmula con él en “En el nombre del padre”. En 1992 trabajó en “El último de los mohicanos” de Michael Mann, le siguió “La edad de la inocencia” y “Pandillas de Nueva York”, de Martin Scorsese (1993 y 2002, respectivamente).
EL AUTOR DE LA NOVELA: UPTON BEALL SINCLAIR (1878-1968)
Nacido en Baltimore en el seno de una familia pobre, donde el padre vivía bajo el influjo del alcoholismo. A los 14 años ingresó a la Universidad de Columbia y se mantenía escribiendo algunos cuentos que más tarde vendería. Sinclair se distinguió por criticar, a través de sus obras, las situaciones de desigualdad. Un ejemplo de ello fue “The jungle” (1906), novela donde criticó las condiciones laborales de los centros ganaderos de Chicago. Esta obra se convirtió en un bestseller en el ámbito nacional. Cuando tenía 49 años, publicó “Oil”, trabajo literario que tenía como escenario los albores de la producción petrolera en el cual se aprecia un abuso industrial y pedagógico. Upton Sinclair fue miembro importante de la vida política californiana. Se postuló dos veces como candidato socialista (1926, 1930) y una más como candidato demócrata (1934). Falleció a los 90 años.
¿A dónde vamos en Semana Santa?
Por: SUN, Domingo, 02 de Marzo de 2008
El INAH nos invita a planear las vacaciones y al mismo tiempo nos lleva a conocer algunos de los rincones más bellos del país. Encontrarás opciones para todos los gustos
MÉXICO, D.F.
Turismo Cultural del INAH tiene preparados diversos paquetes para que conozcas la historia y las tradiciones de México. Escoge la opción que más te convenga y aparta tu lugar.
EN VERACRUZ
Aspectos de la zona arqueológica de El Tajín.COSTA DE VERACRUZ
Veracruz es una tierra de historia, tradiciones, vainilla y sones jarochos. Es también escenario de extensas y apacibles playas, lagunas encantadas y fuertes amurallados, que nos invitan a recorrer el espacio y el tiempo.
Evocaremos épocas pasadas al visitar el Castillo de Teayo, El Tajín, Quiahuiztlán y Zempoala, al mismo tiempo de visitar las poblaciones de Papantla y la Antigua. Lo anterior, sin dejar de sumergirnos en las cristalinas aguas de la Costa Esmeralda. La excursión será del 18 al 22 de marzo, a un costo de 5 mil 582 pesos por persona, que podrás pagar a seis meses sin intereses. Incluye transporte terrestre, hospedaje y pago de guía. Aparta tu lugar a reservacionestci@inah.gob.mx ó llama a los teléfonos (01 55) 5112 2371 y 5212 2372 de la Ciudad de México.
PASIÓN, PASCUA Y FESTIVAL CULTURAL
Te invitamos a descubrir una ciudad declarada patrimonio de la humanidad. Se trata de la hermoza Zacatecas, la cual cuenta con un trazado urbanístico ondulante y arrugado que nos ofrece un recorrido por sus serpenteantes y empinadas callejuelas.
ZACATECAS
Ciudad minera de esplendorosa arquitectura.Fue reflejo de bonanza durante la explotación de las minas, lo que permitió la creación de innumerables obras de arte que ahora podremos descubrir.
Hay un sinnúmero de monumentos arquitectónicos coloniales de todos estilos, como la Catedral, cuya ornamentación barroca convirtió la piedra en un fino encaje.
La excursión será del 20 al 23 de marzo, a un costo de 3 mil 914 pesos por persona, que podrás pagar a seis meses sin intereses.
Llama a los teléfonos (01 55) 5112 2371 y 5212 2372 o escribe a reservacionestci@inah.gob.mx
CHICHÉN ITZÁ, YUCATÁN
Te invitamos disfrutar del legado cultural de la sociedad maya en Yucatán. Visitaremos imponentes construcciones prehispánicas cargadas de simbolismo y conocimientos astronómicos.
En Dzibichaltún, recibiremos el equinoccio de primavera y, en Chichén Itzá, seremos testigos del descenso de la serpiente sobre la pirámide. Recorreremos las antiguas ciudades de Labná y Kabah y, en Uxmal, asistiremos al espectáculo de luz y sonido.
Visitaremos la ciudad blanca de Mérida y, al norte, la Laguna de Celestún, actual refugio de flamingos. El paseo será del 19 al 22 de marzo, a un costo de 7 mil 237 pesos por persona, que podrás pagar a seis meses sin intereses, que incluye transportación aérea ida y vuelta, y terrestre durante la excursión. Aparta tu lugar a: reservacionestci@inah.gob.mx ó llama a los teléfonos 5112 2371 y 5212 2372.
Ten presente que el patrimonio histórico es de todos. No lo destruyas ni contribuyas a su deterioro. Su protección nos involucra a toda la sociedad. Nos interesa conocer tu opinión, escríbenos.
El INAH nos invita a planear las vacaciones y al mismo tiempo nos lleva a conocer algunos de los rincones más bellos del país. Encontrarás opciones para todos los gustos
MÉXICO, D.F.
Turismo Cultural del INAH tiene preparados diversos paquetes para que conozcas la historia y las tradiciones de México. Escoge la opción que más te convenga y aparta tu lugar.
EN VERACRUZ
Aspectos de la zona arqueológica de El Tajín.COSTA DE VERACRUZ
Veracruz es una tierra de historia, tradiciones, vainilla y sones jarochos. Es también escenario de extensas y apacibles playas, lagunas encantadas y fuertes amurallados, que nos invitan a recorrer el espacio y el tiempo.
Evocaremos épocas pasadas al visitar el Castillo de Teayo, El Tajín, Quiahuiztlán y Zempoala, al mismo tiempo de visitar las poblaciones de Papantla y la Antigua. Lo anterior, sin dejar de sumergirnos en las cristalinas aguas de la Costa Esmeralda. La excursión será del 18 al 22 de marzo, a un costo de 5 mil 582 pesos por persona, que podrás pagar a seis meses sin intereses. Incluye transporte terrestre, hospedaje y pago de guía. Aparta tu lugar a reservacionestci@inah.gob.mx ó llama a los teléfonos (01 55) 5112 2371 y 5212 2372 de la Ciudad de México.
PASIÓN, PASCUA Y FESTIVAL CULTURAL
Te invitamos a descubrir una ciudad declarada patrimonio de la humanidad. Se trata de la hermoza Zacatecas, la cual cuenta con un trazado urbanístico ondulante y arrugado que nos ofrece un recorrido por sus serpenteantes y empinadas callejuelas.
ZACATECAS
Ciudad minera de esplendorosa arquitectura.Fue reflejo de bonanza durante la explotación de las minas, lo que permitió la creación de innumerables obras de arte que ahora podremos descubrir.
Hay un sinnúmero de monumentos arquitectónicos coloniales de todos estilos, como la Catedral, cuya ornamentación barroca convirtió la piedra en un fino encaje.
La excursión será del 20 al 23 de marzo, a un costo de 3 mil 914 pesos por persona, que podrás pagar a seis meses sin intereses.
Llama a los teléfonos (01 55) 5112 2371 y 5212 2372 o escribe a reservacionestci@inah.gob.mx
CHICHÉN ITZÁ, YUCATÁN
Te invitamos disfrutar del legado cultural de la sociedad maya en Yucatán. Visitaremos imponentes construcciones prehispánicas cargadas de simbolismo y conocimientos astronómicos.
En Dzibichaltún, recibiremos el equinoccio de primavera y, en Chichén Itzá, seremos testigos del descenso de la serpiente sobre la pirámide. Recorreremos las antiguas ciudades de Labná y Kabah y, en Uxmal, asistiremos al espectáculo de luz y sonido.
Visitaremos la ciudad blanca de Mérida y, al norte, la Laguna de Celestún, actual refugio de flamingos. El paseo será del 19 al 22 de marzo, a un costo de 7 mil 237 pesos por persona, que podrás pagar a seis meses sin intereses, que incluye transportación aérea ida y vuelta, y terrestre durante la excursión. Aparta tu lugar a: reservacionestci@inah.gob.mx ó llama a los teléfonos 5112 2371 y 5212 2372.
Ten presente que el patrimonio histórico es de todos. No lo destruyas ni contribuyas a su deterioro. Su protección nos involucra a toda la sociedad. Nos interesa conocer tu opinión, escríbenos.
Cumplen Entremeses Cervantinos 55 años
Por: Redacción , Domingo, 24 de Febrero de 2008
Presentan libro del movimiento cervantista en torno a la figura de Enrique Ruelas
Testigo
La Plazuela de San Roque ha sido escenario de las presentaciones de los entremeses.
Enfasis
Reconocimientos entregados al Teatro Universitario.
Eugenio Trueba Olivares, director y miembro fundador. Francisco Caballero Vértiz, en representación de los integrantes. Enrique Ruelas Espinoza, fundador del Teatro Universitario. (póstumo) Armando Olivares Carrillo, primer rector de la UG. (póstumo)
El Teatro Universitario celebró con una puesta en escena y la presentación de un libro el 55 aniversario de la primera presentación de los Entremeses Cervantinos, que constituyen el antecedente directo del prestigio cervantista nacional e internacional que posee la ciudad de Guanajuato.
Los Entremeses, escritos por Don Miguel de Cervantes Saavedra, se representaron por primera vez en la Plazuela de San Roque el 20 de febrero del año 1953, tradición que prevalece en la actualidad.
A la función de aniversario asistió el director y miembro fundador del Teatro Universitario, Eugenio Trueba Olivares, donde se presentaron los Entremeses "La Guardia Cuidadosa", "Los Habladores" y "El Retablo de las Maravillas".
También se presentó el libro "Voces en torno a un personaje", que compila textos de diferentes autores en torno al fenómeno cervantista de Guanajuato. La publicación presentada fue realizada por la "Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas" con el apoyo de la Universidad de Guanajuato y del gobierno estatal, bajo la coordinación de Luis Miguel Rionda Ramírez, profesor universitario.
El libro narra, en diferentes textos, los inicios de la tradición de la obra de Miguel de Cervantes impulsada por el fundador del Teatro Universitario, Enrique Ruelas Espinoza, quien apoyado por la Universidad de Guanajuato y gobierno del estado comenzó a gestar en la capital de estado un movimiento que renovó el teatro mexicano y dio fama internacional a esta ciudad.
Al respecto, el rector de la Universidad de Guanajuato, Arturo Lara López, destacó la labor de los universitarios que durante más de medio siglo han colaborado manteniendo viva esta tradición social y cultural que inició Enrique Ruelas.
"La mejor manera de honrar este legado, que reconocemos como valioso, consiste en difundirlo, en compartirlo con quienes lo queremos y con quienes lo desconocen para superarnos todos como personas; ésta es la labor que nos corresponde", señaló.
Por su parte, el presidente de la "Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas", Enrique Ruelas Barajas, anunció que en los próximos meses se darán a conocer nuevas publicaciones.
En nombre de los miembros del Teatro Universitario, Francisco Caballero Vértiz, quien representa al personaje del gobernador, agradeció a las autoridades por el apoyo y a quienes han colaborado a que este grupo teatral continúe activo.
"Es motivo de orgullo el pertenecer a este grupo de Teatro Universitario porque he sido testigo durante 40 años de los logros culturales que se han derivado de este sueño realizado y tuve la fortuna de convivir con el licenciado Enrique Ruelas", dijo.
También asistieron a la celebración del 55 aniversario de los Entremeses Cervantinos la secretaria general de la Universidad de Guanajuato, María Guadalupe Martínez Cadena; la directora general de Extensión, Eugenia Tenorio Núñez; el profesor de la Facultad de Filosofía y Letras y comentarista del libro presentado, Luis Palacios Hernández y la señora Aurora Guerrero de Olivares, viuda del primer rector de la Universidad de Guanajuato, Armando Olivares Carrillo, así como un grupo de profesores de la Universidad de Arizona
Presentan libro del movimiento cervantista en torno a la figura de Enrique Ruelas
Testigo
La Plazuela de San Roque ha sido escenario de las presentaciones de los entremeses.
Enfasis
Reconocimientos entregados al Teatro Universitario.
Eugenio Trueba Olivares, director y miembro fundador. Francisco Caballero Vértiz, en representación de los integrantes. Enrique Ruelas Espinoza, fundador del Teatro Universitario. (póstumo) Armando Olivares Carrillo, primer rector de la UG. (póstumo)
El Teatro Universitario celebró con una puesta en escena y la presentación de un libro el 55 aniversario de la primera presentación de los Entremeses Cervantinos, que constituyen el antecedente directo del prestigio cervantista nacional e internacional que posee la ciudad de Guanajuato.
Los Entremeses, escritos por Don Miguel de Cervantes Saavedra, se representaron por primera vez en la Plazuela de San Roque el 20 de febrero del año 1953, tradición que prevalece en la actualidad.
A la función de aniversario asistió el director y miembro fundador del Teatro Universitario, Eugenio Trueba Olivares, donde se presentaron los Entremeses "La Guardia Cuidadosa", "Los Habladores" y "El Retablo de las Maravillas".
También se presentó el libro "Voces en torno a un personaje", que compila textos de diferentes autores en torno al fenómeno cervantista de Guanajuato. La publicación presentada fue realizada por la "Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas" con el apoyo de la Universidad de Guanajuato y del gobierno estatal, bajo la coordinación de Luis Miguel Rionda Ramírez, profesor universitario.
El libro narra, en diferentes textos, los inicios de la tradición de la obra de Miguel de Cervantes impulsada por el fundador del Teatro Universitario, Enrique Ruelas Espinoza, quien apoyado por la Universidad de Guanajuato y gobierno del estado comenzó a gestar en la capital de estado un movimiento que renovó el teatro mexicano y dio fama internacional a esta ciudad.
Al respecto, el rector de la Universidad de Guanajuato, Arturo Lara López, destacó la labor de los universitarios que durante más de medio siglo han colaborado manteniendo viva esta tradición social y cultural que inició Enrique Ruelas.
"La mejor manera de honrar este legado, que reconocemos como valioso, consiste en difundirlo, en compartirlo con quienes lo queremos y con quienes lo desconocen para superarnos todos como personas; ésta es la labor que nos corresponde", señaló.
Por su parte, el presidente de la "Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas", Enrique Ruelas Barajas, anunció que en los próximos meses se darán a conocer nuevas publicaciones.
En nombre de los miembros del Teatro Universitario, Francisco Caballero Vértiz, quien representa al personaje del gobernador, agradeció a las autoridades por el apoyo y a quienes han colaborado a que este grupo teatral continúe activo.
"Es motivo de orgullo el pertenecer a este grupo de Teatro Universitario porque he sido testigo durante 40 años de los logros culturales que se han derivado de este sueño realizado y tuve la fortuna de convivir con el licenciado Enrique Ruelas", dijo.
También asistieron a la celebración del 55 aniversario de los Entremeses Cervantinos la secretaria general de la Universidad de Guanajuato, María Guadalupe Martínez Cadena; la directora general de Extensión, Eugenia Tenorio Núñez; el profesor de la Facultad de Filosofía y Letras y comentarista del libro presentado, Luis Palacios Hernández y la señora Aurora Guerrero de Olivares, viuda del primer rector de la Universidad de Guanajuato, Armando Olivares Carrillo, así como un grupo de profesores de la Universidad de Arizona
México se viste de carnaval
Por: Agencias, Domingo, 03 de Febrero de 2008
Los mexicanos dan rienda suelta al jolgorio, la gula, el pecado y la juerga, en los siete días de carnaval, en los que se visten de fiestas coloridas y sonoras
México, D.F.
Después, este México, con un noventa por ciento de población católica, se sumará en el recogimiento de la Cuaresma y la semana Santa, con grandes procesiones y escenificaciones de la “pasión de Cristo”. Los carnavales más famosos en el país por su alegría y colorido son los de Veracruz, en el Golfo de México, y de Mazatlán, en el Pacífico, en los que bellas mujeres lucen sus cuerpos sobre carros alegóricos que desfilan a lo largo de los malecones.
COMIENZA CON LA QUEMA DEL MAL HUMOR
En el puerto de Veracruz, el carnaval que se celebra desde 1866, hace 142 años, es conocido por sus fiestas bulliciosas y sus prolongadas juergas y, durante toda la semana se realizan siete de estos desfiles, uno de ellos acuático a bordo de remolcadores, donde la “Corte Real” acompañada de algunas comparsas, realizan un recorrido por el interior de la bahía. En los demás desfiles, además de los carros alegóricos, hay alrededor de 4 mil personas entre comparsas de salsa, batucadas, bastoneras y numerosos espontáneos que se van uniendo al recorrido hasta que la Policía los expulsa. Las fiestas, que dieron comienzo el pasado día 29 de enero, arrancaron con la “quema del mal humor”, una parodia festiva y alegre en la que se quema el mal humor representado por algún personaje de actualidad considerado “malo”. La fiesta continúa el miércoles y el jueves con las coronaciones de los Reyes Infantiles, del Rey de la Alegría, la Reina del Carnaval, y el Rey Feo, quienes desfilan casi todos los días y, el último, el martes por la tarde, lo hacen a pie portando el traje de Jarochos (oriundos de la región). Pero esa no es la única labor de los coronados, durante la semana que dura el carnaval realizan visitas al asilo de ancianos, al penal Ignacio Allende y a albergues de niños, con el fin de integrar a todos los sectores de la población, especialmente los más vulnerables, a esta fiesta que es del pueblo, según explica el Ayuntamiento veracruzano. El martes 5 acaba la fiesta con el llamado “Entierro de Juan Carnaval”, parodia cómica y dramática, en la que la “Corte Real” asiste de luto y llora la “muerte” de Juan Carnaval, tras lo cual se lee un testamento medio divertido y basto, y así termina la fiesta.
INICIO LA FIESTA
Estas modelos estarán en el carnaval de Veracruz que este año se celebra del 29 de enero al 06 de febrero,
VARIEDAD DE CELEBRACIONES
En Jalisco el carnaval más importante es el de Autlán de Navarro, que es el más antiguo del occidente del país ya que data de 1831, y destaca por sus fiestas taurinas. También se realiza el desfile del “Entierro del mal humor” con carros alegóricos con motivos taurinos, bandas de música, grupos danza autóctona y suertes de charrería. En Quintana Roo el carnaval más tradicional es el de Cozumel, que también tiene desfiles de carros alegóricos sobre el malecón de la isla, y participan con disfraces hasta las mismas autoridades municipales, con unos 4 mil espectadores, muchos de ellos turistas que bajan de los cruceros. Pero hay otros carnavales igualmente importantes basados en leyendas indígenas en los que las mujeres sólo participan como espectadoras. En el poblado indígena de San Juan Chamula, en el estado de Chiapas, los tzotziles hacen un carnaval cargado de ritos y tradiciones. En medio del estruendo de cohetes, el carnaval comienza con la visita de las autoridades a la casa de las pasiones, que son las encargadas de organizar las fiestas, pero son los mashes (animadores de la fiesta) quienes realmente protagonizan el carnaval. Visten con calzones de cuero, chamarra negra y roja, un cono con barbiquejo y largos listones multicolores que hace las veces de sombrero, se cubren el rostro con un paliacate rojo y lentes oscuros. Al ritmo de música tradicional de guitarras, tambores y acordeones, bailan de un lado a otro “limpiando” el ambiente con humo de incienso, haciendo sonar una corneta y agitando banderas que representan a los santos del templo de San Juan, patrono de los chamulas y mientras bailan suenan cascabeles colocados en un cuero de tigrillo que cuelga de sus cabezas. Junto a los mashes van los maitagimoles (ayudantes) y las “señoras”, que son hombres vestidos con ropas femeninas, ya que por tradición en la fiesta no participa ninguna mujer.
EN SAN MATEO, LAS MUJERES NO PARTICIPAN
En San Mateo Macuilxóchitl (Oaxaca) las mujeres tampoco pueden participar en “El carnaval de los Viejitos”, que lleva más de setenta años celebrándose, por lo que los hombres se visten con blusas de tela brillante, faldas, refajos, trenzas, y máscaras con los labios pintados de rojo, imitando el traje típico femenino. Los más jóvenes del pueblo imitan a las artistas del momento, usando tacones, vestidos pegados, peluca y postizos para hacer dudar a los asistentes sobre su identidad. El carnaval dura cuatro días y el corredor junto a la iglesia es el escenario en donde se escuchan los cantos y gritos improvisados por los participantes. El dios pochó de tabasco En el estado sureño de Tabasco se realiza uno de los carnavales más antiguos del país, en el que a través de un rito indígena en el municipio de Tenosique, los tabasqueños celebran el carnaval con una danza llamada El Pochó, que es la purificación del hombre a través de una lucha entre el bien y el mal. Según la leyenda, los hombres (Cojoes) son criaturas superiores de la naturaleza, en quienes los dioses han depositado rasgos positivos y negativos, pero el dios maligno Pochó desea su destrucción y envía a los tigres para eliminarlos. Finalmente ambos grupos deciden “recoger sus pasos”, es decir, descansar su vida de actos reprobables y destruir de una vez por todas al dios Pochó, lo que se simboliza cuando éste se “quita” la máscara. Más de 10 mil visitantes acuden a este carnaval y en los últimos días de enero los tabasqueños de esta región escenifican una guerra con harina para alcanzar la purificación del hombre. La diversidad poblana En Puebla, donde hay una gran tradición por esta fiesta, se realizan tres carnavales diferentes; el de charros, al norte del estado; el de “Chivarudos”, que se caracteriza por las vestimentas indígenas propias de la zona; y los históricos, que son escenificados y dramatizados por actores. El carnaval de Huejotzingo es el más importante de dicha región, y en él se representa la historia de un ladrón bueno que roba a los ricos para dárselo a los pobres, pero un día se roba a la hija del Corregidor del Pueblo y es perseguido para rescatar a la dama. La Quema de la casa del ladrón es la parte medular de la escenificación donde este año se quemaron varias toneladas de pólvora en pequeños cañones.
Los mexicanos dan rienda suelta al jolgorio, la gula, el pecado y la juerga, en los siete días de carnaval, en los que se visten de fiestas coloridas y sonoras
México, D.F.
Después, este México, con un noventa por ciento de población católica, se sumará en el recogimiento de la Cuaresma y la semana Santa, con grandes procesiones y escenificaciones de la “pasión de Cristo”. Los carnavales más famosos en el país por su alegría y colorido son los de Veracruz, en el Golfo de México, y de Mazatlán, en el Pacífico, en los que bellas mujeres lucen sus cuerpos sobre carros alegóricos que desfilan a lo largo de los malecones.
COMIENZA CON LA QUEMA DEL MAL HUMOR
En el puerto de Veracruz, el carnaval que se celebra desde 1866, hace 142 años, es conocido por sus fiestas bulliciosas y sus prolongadas juergas y, durante toda la semana se realizan siete de estos desfiles, uno de ellos acuático a bordo de remolcadores, donde la “Corte Real” acompañada de algunas comparsas, realizan un recorrido por el interior de la bahía. En los demás desfiles, además de los carros alegóricos, hay alrededor de 4 mil personas entre comparsas de salsa, batucadas, bastoneras y numerosos espontáneos que se van uniendo al recorrido hasta que la Policía los expulsa. Las fiestas, que dieron comienzo el pasado día 29 de enero, arrancaron con la “quema del mal humor”, una parodia festiva y alegre en la que se quema el mal humor representado por algún personaje de actualidad considerado “malo”. La fiesta continúa el miércoles y el jueves con las coronaciones de los Reyes Infantiles, del Rey de la Alegría, la Reina del Carnaval, y el Rey Feo, quienes desfilan casi todos los días y, el último, el martes por la tarde, lo hacen a pie portando el traje de Jarochos (oriundos de la región). Pero esa no es la única labor de los coronados, durante la semana que dura el carnaval realizan visitas al asilo de ancianos, al penal Ignacio Allende y a albergues de niños, con el fin de integrar a todos los sectores de la población, especialmente los más vulnerables, a esta fiesta que es del pueblo, según explica el Ayuntamiento veracruzano. El martes 5 acaba la fiesta con el llamado “Entierro de Juan Carnaval”, parodia cómica y dramática, en la que la “Corte Real” asiste de luto y llora la “muerte” de Juan Carnaval, tras lo cual se lee un testamento medio divertido y basto, y así termina la fiesta.
INICIO LA FIESTA
Estas modelos estarán en el carnaval de Veracruz que este año se celebra del 29 de enero al 06 de febrero,
VARIEDAD DE CELEBRACIONES
En Jalisco el carnaval más importante es el de Autlán de Navarro, que es el más antiguo del occidente del país ya que data de 1831, y destaca por sus fiestas taurinas. También se realiza el desfile del “Entierro del mal humor” con carros alegóricos con motivos taurinos, bandas de música, grupos danza autóctona y suertes de charrería. En Quintana Roo el carnaval más tradicional es el de Cozumel, que también tiene desfiles de carros alegóricos sobre el malecón de la isla, y participan con disfraces hasta las mismas autoridades municipales, con unos 4 mil espectadores, muchos de ellos turistas que bajan de los cruceros. Pero hay otros carnavales igualmente importantes basados en leyendas indígenas en los que las mujeres sólo participan como espectadoras. En el poblado indígena de San Juan Chamula, en el estado de Chiapas, los tzotziles hacen un carnaval cargado de ritos y tradiciones. En medio del estruendo de cohetes, el carnaval comienza con la visita de las autoridades a la casa de las pasiones, que son las encargadas de organizar las fiestas, pero son los mashes (animadores de la fiesta) quienes realmente protagonizan el carnaval. Visten con calzones de cuero, chamarra negra y roja, un cono con barbiquejo y largos listones multicolores que hace las veces de sombrero, se cubren el rostro con un paliacate rojo y lentes oscuros. Al ritmo de música tradicional de guitarras, tambores y acordeones, bailan de un lado a otro “limpiando” el ambiente con humo de incienso, haciendo sonar una corneta y agitando banderas que representan a los santos del templo de San Juan, patrono de los chamulas y mientras bailan suenan cascabeles colocados en un cuero de tigrillo que cuelga de sus cabezas. Junto a los mashes van los maitagimoles (ayudantes) y las “señoras”, que son hombres vestidos con ropas femeninas, ya que por tradición en la fiesta no participa ninguna mujer.
EN SAN MATEO, LAS MUJERES NO PARTICIPAN
En San Mateo Macuilxóchitl (Oaxaca) las mujeres tampoco pueden participar en “El carnaval de los Viejitos”, que lleva más de setenta años celebrándose, por lo que los hombres se visten con blusas de tela brillante, faldas, refajos, trenzas, y máscaras con los labios pintados de rojo, imitando el traje típico femenino. Los más jóvenes del pueblo imitan a las artistas del momento, usando tacones, vestidos pegados, peluca y postizos para hacer dudar a los asistentes sobre su identidad. El carnaval dura cuatro días y el corredor junto a la iglesia es el escenario en donde se escuchan los cantos y gritos improvisados por los participantes. El dios pochó de tabasco En el estado sureño de Tabasco se realiza uno de los carnavales más antiguos del país, en el que a través de un rito indígena en el municipio de Tenosique, los tabasqueños celebran el carnaval con una danza llamada El Pochó, que es la purificación del hombre a través de una lucha entre el bien y el mal. Según la leyenda, los hombres (Cojoes) son criaturas superiores de la naturaleza, en quienes los dioses han depositado rasgos positivos y negativos, pero el dios maligno Pochó desea su destrucción y envía a los tigres para eliminarlos. Finalmente ambos grupos deciden “recoger sus pasos”, es decir, descansar su vida de actos reprobables y destruir de una vez por todas al dios Pochó, lo que se simboliza cuando éste se “quita” la máscara. Más de 10 mil visitantes acuden a este carnaval y en los últimos días de enero los tabasqueños de esta región escenifican una guerra con harina para alcanzar la purificación del hombre. La diversidad poblana En Puebla, donde hay una gran tradición por esta fiesta, se realizan tres carnavales diferentes; el de charros, al norte del estado; el de “Chivarudos”, que se caracteriza por las vestimentas indígenas propias de la zona; y los históricos, que son escenificados y dramatizados por actores. El carnaval de Huejotzingo es el más importante de dicha región, y en él se representa la historia de un ladrón bueno que roba a los ricos para dárselo a los pobres, pero un día se roba a la hija del Corregidor del Pueblo y es perseguido para rescatar a la dama. La Quema de la casa del ladrón es la parte medular de la escenificación donde este año se quemaron varias toneladas de pólvora en pequeños cañones.
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